Закрыть

Добро пожаловать!

Введите, пожалуйста, Ваши логин и пароль

Авторизация
Скачать .xls

Меню

Лента новостей

Сантехнические работы
Сантехнические работы Фотогалерея проекта Краткое описание проекта Сантехнические работы <h2>Сантехнические работы фото</h2>  Предлагаем Вашему вниманию услуги

Сантехнический инструмент
Очень хорошо иметь возможность самостоятельно общаться с сантехникой — привести ее в рабочее состояние после засорения слива, заменить ту или иную деталь, провести профилактические работы по очистке

Герметик для ванной: какой лучше, как выбрать, пользоваться
При проведении ремонта в ванной комнате возникает необходимость в использовании герметизирующих составов. Надо предотвратить попадание воды в зазор между ванной (душевой кабиной) и стеной, между раковиной

52 незаменимых инструмента сантехника
В нашей сантехнической среде ходит много слухов о том, какой должен быть инструмент у сантехника. В этой статье я постараюсь развеять слухи и поделиться именно своим опытом по приобретению и использованию

Виды водопроводных труб и фитингов
Медные водопроводные трубы и фитинги Организация любого водопровода, в том числе и в частном доме, начинается с выбора подходящих водопроводных труб. Затем осуществляются работы с фитингами, склеивание

Инструменты для сантехнических работ
Инструменты для сантехнических работ Для установки навесных элементов сантехники — раковин и моек, —- а также для многих других работ (крепление опор трубопроводов и т. п.) понадобится электродрель

Виды и свойства герметиков. Какой герметик лучше выбрать?
Силиконовый герметик Практически во всех видах строительных работ наступает такой этап, когда возникшие стыки между конструкциями необходимо герметизировать, придать им окончательный завершенный вид,

ИНСТРУМЕНТЫ И УПЛОТНИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ
Инструменты и приспособления для мелкого текущего ремонта Инструменты для монтажа трубопроводной сети Уплотнительные материалы ИНСТРУМЕНТЫ И УПЛОТНИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ Инструменты и приспособления

Арматура для старого унитаза
Механизм сливного бачка унитаза старого образца Чтобы устранить любую проблему, возникшую в работе унитаза старого образца, достаточно знать, как устроен сливной бачок и хитрости его починки. Особенности

Как спрятать трубы в туалете простыми способами?
Как спрятать трубы в туалете, которые смотрятся абсолютно не эстетично, портя весь облик туалетной комнаты? Как известно, в туалете проходит общий канализационный стояк , трубы горячего, холодного водоснабжения

Гранит

Откуда Вы узнали про нашу компанию?
 
Печать

Як навчитися малювати? Докладний план навчання

  1. трохи лірики
  2. Крок 1. Вивчаємо прості форми
  3. Підхід 1 - самонавчання
  4. Підхід 2 - записатися в художню школу або на онлайн-курси
  5. Крок 2. Тіні і затінення
  6. Крок 3. Перспектива
  7. Крок 4. Малюємо складні форми
  8. Крок 5. Малюємо живих істот
  9. Крок 6. Пробуємо різні інструменти і матеріали
  10. Крок 7. Пейзажі
  11. Крок 8. Малюємо з уяви
  12. Крок 9. Формуємо свій стиль
  13. Крок 10. удосконалюючи
  14. Крок 11. Практика, практика, практика.

Я рада вам представити покращений і доповнений мануал про те, як навчитися малювати. Я сподіваюся, що він покриє більшість питань, які мене регулярно запитують в групі ВКонтакте. Наприклад такі, як:

    • з чого мені почати вчитися малювати, якщо я ніколи не малював?
    • як мені навчитися малювати людей?
    • як навчитися малювати на комп'ютері?
    • які книжки з малювання варто вивчити?
  • як мені навчитися малювати акрилом, маслом, пастеллю, іншими матеріалами?

Я зібрала найкорисніші поради від художників з сайту www.quora.com , І вийшло відмінне покрокове керівництво, завдяки якому ніхто вже не зможе прикриватися отмазками типу "я не знаю з чого почати, у мене не виходить, я нездара і т.п.", повірте,
ви нарешті дізнаєтеся як навчитися рісоват ь!

Просто дотримуйтесь цього мануалу крок за кроком і присвячуйте практиці достатня кількість часу, і ви зможете прийти від цього рівня малювання

Просто дотримуйтесь цього мануалу крок за кроком і присвячуйте практиці достатня кількість часу, і ви зможете прийти від цього рівня малювання

до цього

до цього

трохи лірики

Малювання - це навичка, який розвивається в міру практики. Ви не самотні, коли думаєте, що ви жахливі в малюванні! Всі великі художники починали з малювання фігур у вигляді палиць, подібних до цієї:

Причина, по якій вони пішли далі від цих так званих «фігур-палиць» до чогось набагато більшого, полягає в тому, що у них було ненаситне бажання малювати все краще і краще з кожним новим дотиком олівця до паперу. Це бажання відокремило їх від інших, і це єдина причина, по якій вони стали успішні.

Перш за все, той факт, що ви вирішили присвятити свій час поліпшенню навичок малювання - це вже велике досягнення. Чому запитаєте ви? Це дійсно важливо, тому що в мистецтві і творчості повинні бути присутніми пристрасть, інтерес, цікавість і самовідданість, без яких процес навчання не буде настільки ефективним.

Так що в вашому випадку найбільша перешкода вже позаду, і ви можете почати малювати, спостерігаючи за речами навколо вас! Ось як все просто!

Наступні кроки, які я збираюся запропонувати, повинні допомогти вам знайти бажані навички малювання, а також покажуть вам шлях, через який доведеться пройти заради бажання стати художником.

Але перш ніж сліпо слідувати нижчеподаному шляху, завжди пам'ятайте, що ви вільні вибирати свій власний унікальний шлях - шлях, який підходить саме вам. Реальна задача - регулярно практикуватися з наміром вчитися, тому не має значення з чого ви почнете ваш шлях в малюванні.

Зверніть увагу, що кожен крок, згаданий нижче, може зайняти тижні, місяці або навіть роки, щоб досягти в ній досконалості. Все залежить від того, наскільки дійсно хочеться поліпшити свої навички і скільки зусиль ви готові докласти.

Для кожного кроку, наведеного нижче, в Інтернеті є багато матеріалів, в тому числі на YouTube. Я рекомендую перевіряти різні джерела, вивчати різні стилі і практикувати той стиль, який вам найбільше підходить.

Давайте почнемо!

Крок 1. Вивчаємо прості форми

По-перше, візьміть папір і олівець (або ручку), сядьте в зручне положення, очистіть свій розум від думок і просто зосередьтеся на завданні.

Тепер спробуйте створити просту форму. Наприклад, намалюйте коло, а потім продовжуйте практикувати його.

Кожен раз намагайтеся намалювати ідеальний коло. Якщо ви дійсно поставитеся до цього завдання серйозно, то воно може зайняти у нас кілька днів або навіть місяців. Намалювати рівне коло, використовуючи тільки ваші руки, складніше, ніж ви собі уявляєте.

Просто почніть малювати кола і продовжуйте практикувати ці кола, поки не досягнете етапу, на якому ви зможете намалювати ідеальний коло, не використовуючи ніяких допоміжних інструментів.

Ваші спроби почнуться з чогось на кшталт цього:

Після регулярних тренувань ваша координація рук і очей покращиться, і ви почнете малювати вже краще:

Це досить хороший результат. Тепер рухайтеся далі!

Аналогічним чином, почніть працювати з іншими базовими фігурами, такими як трикутник, квадрат, куб, восьмикутник і т.п.

Це повинно знову зайняти вас на деякий час. Пам'ятайте, що це титанічне завдання, якщо вашим першим малюнком був коло з цього уроку.

Але після того, як ви приділите кілька часу (скажімо, 6 місяців або один рік), як тільки ви пройдете це суворе вправу, і коли ви станете чемпіоном з малювання будь-який з простих фігур за бажанням, з'явиться ще одна цікава грань.

На цьому етапі є два підходи, якими ви можете слідкувати:

Підхід 1 - самонавчання

Ви можете вчитися малювати самостійно, користуючись безкоштовними статтями в інтернеті, відео на YouTube, книгами і посібниками.

Найлегшими для засвоєння уроками малювання для початківців я вважаю уроки Марка Кистлер по книзі «Навчитися малювати за 30 днів!» .

Автор пропонує пройти тридцятиденний курс, що складається з 30 уроків, на які необхідно виділяти півгодини щодня.

Після проходження всіх уроків, ви досягнете значних успіхів. Однак, хоч автором і заявлений термін в 1 місяць, я б порадила вам не поспішати і приділяти мінімум 1-2 години на кожен урок, виконуючи всі практичні вправи.

Підхід 2 - записатися в художню школу або на онлайн-курси

Якщо ви не любите займатися самонавчанням, то раджу записатися на платні курси, де вам все детально розкажуть і покажуть, а також змусять попрацювати практично.

Найякіснішими і цікавими я вважаю курси і майстер-класи в школі малювання Вероніки Калачова .

У цій школі є навчання як в студії, так і онлайн. Є також корисні безкоштовні матеріали, які можна подивитися тут .

У цій школі часто проходять безкоштовні вебінари або відкриваються уроки для вивчення на деякий час.

Увійдіть, щоб не пропустити їх!

Школа малювання Вероніки Калачова

Ще один сайт з платними, але більш дешевими курсами по малюванню, який мені подобається - arttsapko.ru . На цьому сайті ви також можете пройти деякі курси безкоштовно. Є разові заняття, які проходять в Москві.

Школа малювання arttsapko

Подальші поради більше підійдуть тим, хто вибрав перший підхід і вирішив вивчати художнє мистецтво самостійно. Але ваш творчий шлях може містити в собі і обидва підходи.

Крок 2. Тіні і затінення

Тепер, коли ви знаєте, як малювати прості форми досконало, давайте почнемо затінювати ці форми.

Я продовжу на прикладі кола.

Отже, ваша перша спроба затінення кола, не розуміючи як це робити правильно, виглядала б приблизно так:

Зверніть увагу, не дивлячись на те, що ваше зображення вийшло не надто реалістичним, ви вже підсвідомо знали про уявному джерелі світла і помістили його в верхній лівий кут і, з огляду на це джерело, ви намалювали тінь на протилежному боці в нижньому правому куті.

Тобто для того, щоб затінювати об'єкти вам потрібно здоровий глузд і не більше того.

Тепер продовжуйте практикувати затінення. Це може зайняти кілька місяців, перш ніж у вас вийде щось на зразок цього:

Тепер це коло виглядає як об'ємна сфера.

Далі вам необхідно показати, що сфера не бовтається в повітрі, а знаходиться на якийсь поверхні, і ви почнете зображати тіні, які предмет відкидає на інші поверхні. У цьому випадку малюнок вже повинен виглядати приблизно так:

У цьому випадку малюнок вже повинен виглядати приблизно так:

Завжди пам'ятайте одне просте правило, яке було продемонстровано на малюнку нижче:

Завжди пам'ятайте одне просте правило, яке було продемонстровано на малюнку нижче:

Крім того, продовжуйте практикувати затінення і інших форм, які ви вивчили.

Під час практики зверніть увагу на те, як відтінки варіюються в залежності від наявності світла. Подивіться на тональну шкалу зі штрихуванням від світлого до темного нижче. Ви можете орієнтуватися на неї, коли малюєте фігуру.

Продовжуй практикуватися. Це нескінченний процес!

Крок 3. Перспектива

Перш ніж йти далі, дозвольте мені сказати пару слів про перспективу.

Основний закон перспективи говорить: коли об'єкт знаходиться ближче, він виглядає більше і якщо його потрібно показати далі, його потрібно буде намалювати менше. Якщо ви це розумієте, ви розумієте основний закон перспективи.

Тепер давайте розберемося з так званої точкою сходу.

Я поясню це поняття на прикладі куба.

Коли ми малюємо куб, чому довжина і ширина цього куба звужуються до його кінця або нахилені всередину паперу? Подивіться на цю картинку нижче для довідки і запитайте себе, чому це відбувається?

Як ви можете бачити, ребра звужуються як вправо, так і вліво, як ніби вони йдуть в середину аркуша паперу. Саме це створює кубу ілюзію «3D» на двовимірної папері. І це можливо, виходячи з основ побудови перспективи і такого поняття, як точка сходу.

Тепер розглянемо той же самий куб ще раз.

У кубі ми взяли точку сходу десь далеко від наших очей справа і зліва від куба. Ось чому сторони звузилися до внутрішній стороні паперу праворуч і ліворуч. На малюнку нижче наочно показано, як ребра куба, якщо їх продовжити, зійдуться в одній точці з обох сторін. Ці дві точки називаються точками сходу:

Тепер подивіться на зелену точку на наступному малюнку куба:

Ця зелена точка також є точкою сходу.

Уявіть собі, як буде виглядати куб без цієї концепції точки сходу. Він буде більше схоже на квадрат в 2-D. Коли ми малюємо куб, то завжди слід пам'ятати про точку сходу, оскільки саме вона дає нам можливість зобразити об'ємну фігуру.

Отже, я сподіваюся, що концепція точки сходу стала вам більш зрозуміла, так як для будь-якого хорошого малюнка, який малюється з урахуванням простору і відстані між кожним об'єктом, концепція точки сходу повинна дотримуватися за замовчуванням.

Ось ще кілька прикладів концепції точки сходу, для вашого розуміння.

  • Вид згори (або вид з висоти пташиного польоту):

Вид згори (або вид з висоти пташиного польоту):

  • Лінійна перспектива (пейзаж):

Лінійна перспектива (пейзаж):

  • Вид з безліччю точок сходу (будь-який реальний сюжет):

Вид з безліччю точок сходу (будь-який реальний сюжет):

Таким чином, як зображено на третьому прикладі, в реальних сценах зазвичай існує кілька точок сходу, і ці точки надають малюнку бажану глибину або 3-D ефект, і відчуття простору, що відокремлює його від 2-D.

Занадто важко? Просто не панікуй зараз, добре? На цій стадії досить тільки розуміти концепцію точки сходу. Просто постарайтеся показати точку сходу на своїх малюнках без всяких креслень і вимірювань.

Цей «крок 3» був лише передумовою вивчення законів перспективи, просто щоб ви знали про її важливості в малюванні. В курсі Марка Кистлер «Навчитися малювати за 30 днів» є кілька покрокових уроків з побудови перспективи, ви можете почати з них.

Навчитися малювати за 30 днів!

Крок 4. Малюємо складні форми

Тепер використовуючи свою впевненість в малюванні і затіненні простих форм, а також знання ефекту тіні і точки сходу, переходите до наступного рівня, тобто до малювання різних складних форм.

Правила гри залишаються незмінними:

    1. Продовжуй практикуватися.
    1. Дотримуйтесь нюанси.
  1. Кожен раз намагайтеся перевершити себе і не повторювати попередні помилки.

Отже, для початку, як щодо яйця? Воно не так вже сильно відрізняється від кола, так?

Давайте просто почнемо. Практика, поки не досягнете досконалості!

Практика, поки не досягнете досконалості

Добре, це схоже на яйце. Тепер спробуйте різні фрукти. Наприклад, полуницю.

Наприклад, полуницю

Відмінно! Це дійсно хороша полуниця. І подивіться на цю деталізацію. Полуниця на останньому малюнку виглядає досить складною для малювання, але у нас вже є досвід в затіненні з "кроку 3". Це те ж саме, тільки на мікрорівні. Повірте в себе і все вийде!

Аналогічним чином, продовжуйте малювати різні випадкові форми затінений. Помістіть тіні на ці малюнки, враховуючи такі ефекти, як відображення, заломлення, прозорість і т. Д. І просто продовжуйте практикуватися.

Навколо існують безліч різних предметів. Навчіться малювати те, що бачите. Це один з найважливіших кроків, щоб стати професійним художником. Не переживайте, якщо спочатку у вас буде не дуже добре виходити. Іноді, коли ви починаєте малювати те, що бачите, початок ескізу може виглядати досить жахливо, але підсумок може вийти приголомшливим. Так почніть робити це!

Спробуйте малювати два випадкових об'єкта в день. Малюнок повинен бути цілісним: малювання + затінення + падаюча тінь + будь-який інший спеціальний ефект.

Щось на зразок того, що показано нижче:

Щось на зразок того, що показано нижче:

Кожен день просто повторюйте цей процес. Ви на вірному шляху!

Крок 5. Малюємо живих істот

Оскільки ми тепер знаємо, як малювати і затінювати різні об'єкти з відносною точністю, прийшов час малювати рухомі об'єкти і живі організми. Тепер необхідно включати в малюнок руху об'єктів, їх позу і виразу обличчя, це справжній виклик!

Найголовніша порада - тримати очі і розум широко відкритими. Ви повинні спостерігати за всім навколо.

Так що спостерігайте всі нюанси - прогулянку людей, політ птаха, позу собаки і т. Д. І, коли це можливо, створюйте швидкий скетч цієї конкретної позиції, руху, вирази і т. Д. А над деталями працюйте вже пізніше в свій вільний час .

У вас повинно виходити щось подібне:

У вас повинно виходити щось подібне:

Це швидкий скетч, який виконується за лічені хвилини. Виберіться в парк або кафе і просто замальовувати попалися вам людей. В даному випадку головне не якість, а кількість. Вам потрібно побачити і передати позу об'єкта.

Ще більше прикладів можна знайти в моїй групі ВКонтакте .

Вивчіть анатомію. Так, анатомія така ж, як і на уроці біології. Потрібно вивчити кістки скелета і розташування м'язів. Це може здатися дивним і моторошним, але, з іншого боку, це означає, що ви можете намалювати скелет і череп для прикраси на Хеллоуїн 🙂 Це також допоможе у вивченні людських пропорцій і рухів тіла. Те ж саме стосується тварин - читайте книги по анатомії тварин. Майже всі художні книги з малювання тварин матимуть розділ анатомії.

Спробуйте почати з моєї статті:

Анатомія і структура людини для художників

Потім спробуйте швидко намалювати кілька різних виразів обличчя:

Спостерігайте і запам'ятовуйте відмінності лицьових ліній. Пізніше, продовжуйте додавати тіні і змусьте їх виглядати ще більш реалістичним, як тут:

Те ж саме виконайте з деревами, квітами, тваринами, птахами і т. П.

Тепер, коли ви вже знаєте досить багато, користуючись вашими отриманими навичками ви зможете намалювати щось на зразок цього:

Завзятість, труднощі і біль потім приведуть вас сюди:

А у випадку з людьми (трохи краще або гірше):

А зараз прийшов час зробити паузу і поглянути на зображення нижче, на цю красиву жінку. Вона дійсно виглядає дуже красивою, чи не так?

І якщо ви запитаєте себе, чи можете ви бути досить впевнені, що намалюєте її такою ж красивою, як вона є? Швидше за все, відповідь буде великим «Ні», вірно? Якщо це так, значить вам все ще є куди прагнути!

Таким чином, ваш малюнок все ще перебуває в зародковому стані, і є багато можливостей для покращення. Наприклад, вам доведеться працювати над деталізацією людського ока і його руху, людського волосся, їх блиску і т. Д. Я думаю, ви розумієте, що я намагаюся сказати, не так?

Отже, в основному, на цьому етапі ви весь час повинні оточувати себе цими складнощами, щоб рухатися вперед, а не застрявати на середньому рівні. Ніхто не допоможе вам в цьому, крім вас самих!

Крок 6. Пробуємо різні інструменти і матеріали

Дуже добре, якщо ви вмієте малювати олівцем, але буде набагато цікавіше і корисніше, якщо ви також навчитеся використовувати чорнило, фарби, маркери, пастель і т.д. Вам варто спробувати різні матеріали, хоча б тому що ви можете зіткнутися з тим, що вам особливо сподобається. Додайте кольору вашим ескізами!

Звичайно, художні товари зараз коштують недешево, тому не варто брати відразу професійні матеріали, раптом вони вам припадуть до душі і захочеться чогось іншого? Для початку буде достатньо інструментів з середньої цінової категорії. Зараз дуже великий вибір недорогих художніх матеріалів можна знайти на AliExpress .

Подивитися товари для малювання на Алі

Не використовуйте модні художні дошки або молескіни. Купіть великий блокнот або альбом з білими аркушами. Ваша мета - зробити якомога більше і швидше начерків, не турбуючись про те, щоб витрачати дорогу папір.

Також якщо ви вирішили спробувати себе в digital-art, не обов'язково відразу братися за ліцензований фотошоп, коли можна почати з безкоштовних редакторів, наприклад MyPaint, SAI, GIMP.

Автор: TsaoShin

Крок 7. Пейзажі

Тепер складіть всі разом. Ви повинні почати малювати пейзажі, на яких будуть люди, рослини і безліч тварин. У цьому кроці у вас буде відмінна можливість потренувати свої знання законів перспективи.

Для початку ви можете спробувати малювати панорами, наприклад вид зі свого вікна. Спробуйте спочатку малювати пейзажі більш "грубо", наприклад так:

Після цього вже деталізуйте об'єкти Після цього вже деталізуйте об'єкти.

Після тривалих тренувань ваші малюнки стануть приблизно такими:

Після тривалих тренувань ваші малюнки стануть приблизно такими:

Крок 8. Малюємо з уяви

Почніть з чогось простого, например, з яблука. Просто перемістіть свій олівець на папір, тільки уявляючи, що ви малюєте яблуко, перш ніж малювати його. Потім зробіть швидкий попередній ескіз, щоб отримати його форму і форму її тіні пропорційно сторінці. Потім почніть затінення і деталізацію.

Після спробуйте намалювати щось складніше, наприклад, квіти, дерева, стакан, ручку і т.п. Кожен раз намагайтеся вибирати об'єкти складніше. У цьому кроці я більше не можу дати ніяких рекомендацій, крім як регулярно практикуйтеся.

Крок 9. Формуємо свій стиль

Тепер ви про все знаєте. По крайней мере, досить, щоб почати розвивати свій власний художній стиль. Ваш стиль повинен стати унікальним, і ви повинні продовжувати розвивати його з посиленою практикою.

Зверніть увагу, що я більше нічого не можу додати до цього кроку, тому що я не знаю яким буде ваш власний унікальний стиль. Можу лише порадити статтю Марини Трушніковой про те, як знайти свій художній стиль.

В Інтернеті повно матеріалів, які допоможуть вам з натхненням та ідеями, наприклад Pinterest, Instagram, Tumblr, YouTube. Я рекомендую перевіряти ці джерела регулярно, вивчати різні стилі і практикувати той стиль, який вам найбільше підходить.

Крок 10. удосконалюючи

Цей крок щодо удосконалення до рівня, де ваш малюнок буде не відрізняється від фотографії або реального зображення. Звичайно, він необов'язковий. Але якщо ви все ж бажаєте довести свою майстерність до малювання в стилі гіперреалізму, це також вимагатиме багато практики.

Хоча малюнки, що не відрізнити від фотографії, є ознаками дивного майстерності авторів, які доклали багато зусиль, є рівні приклади приголомшливих робіт, які не схожі на фотографії. Тому ви також повинні пам'ятати про це.

Ось приклад гіперреалістичність малюнка:

Ось приклад гіперреалістичність малюнка:

Sensazioni, автор: Дієго Кой

Крок 11. Практика, практика, практика.

Художні навички не приходять з химерними ескізами та олівцями. Це відбувається з практикою. Вважається, для того, щоб стати професіоналом своєї справи, необхідно присвятити йому певну кількість часу - від 2000 до 10000 годин!

Всякий раз, коли у вас є вільний час, сідайте і малюйте що-небудь, або тренуйте свою штрихування, тон і т. Д. Є так багато речей, які потрібно освоїти - вам завжди потрібно практикуватися. Малюйте легкі предмети і складні. Малюйте людей в деталях або грубих лініях. Освоюйте все, наскільки зможете, постійно вдосконалюйте свою майстерність.

Причому бажано, щоб практика супроводжувалася зворотним зв'язком. Тільки обов'язково, щоб ці глядачі говорили вам правду, тому тато з мамою на цю роль не підходять. Як варіант, можна викладати свої роботи в якомусь арт-співтоваристві, або форумі. Таким місцем може служити наша сторінка Вконтакте .

Там ви можете ділитися своїми роботами, переглядати роботи інших, отримувати поради та додаткову мотивацію.

І головне, насолоджуйтеся цим!

PS І я хочу додати, що навіть після тривалої практики деякі люди не можуть малювати пропорційні особи, плавні переходи, світлові ефекти і т. Д. Але в такому разі просто не здавайтеся! Деякі люди більш схильні до малювання, ніж інші, але тим не менш, великими художниками стають переважно за рахунок практики і наполегливості. Просто ваш темп навчання може бути більш повільним, але ви все одно зможете набагато поліпшити свої навички. Візьміть і порівняйте свої роботи в початковій точці і на даний момент. Цього вам повинно бути досить, щоб мотивувати себе продовжувати. Ніколи не здавайтеся!

К мені навчитися малювати людей?
К навчитися малювати на комп'ютері?
Кі книжки з малювання варто вивчити?
К мені навчитися малювати акрилом, маслом, пастеллю, іншими матеріалами?
Чому запитаєте ви?
Коли ми малюємо куб, чому довжина і ширина цього куба звужуються до його кінця або нахилені всередину паперу?
Подивіться на цю картинку нижче для довідки і запитайте себе, чому це відбувається?
Занадто важко?
Просто не панікуй зараз, добре?
Отже, для початку, як щодо яйця?